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Amías Ariel Atiles Aulí (San Juan, PR, 2000–), conocido artísticamente como ArtDuke, es un artista visual autodidacta puertorriqueño cuya práctica comenzó como refugio tras el diagnóstico y fallecimiento de su padre. Esta pérdida se convirtió en el núcleo emocional de su obra, dando forma a una práctica que explora la tristeza, la memoria y la autopercepción.

 

Trabajando principalmente con acrílicos, grafito y carbón, Amías crea pinturas que fusionan autorretrato, figuración y abstracción. Cada pieza funciona como un diario visual—un acto de reflexión, preservación y sanación.

 

Su primera colección, Antropomórfico, confrontó el duelo con una vulnerabilidad sin reservas. Actualmente, su práctica se expande a través de dos series principales:

 

  • Desde Adentro — pinturas que reconstruyen recuerdos a través de interiores de autos bajo la lluvia, ligados a la nostalgia, la familia y la presencia persistente de su padre.

  • DreamWay — un cuerpo de trabajo surreal que explora paisajes oníricos y liminales, donde pasillos, portales y símbolos inquietantes forman un Atlas en expansión del subconsciente.

 

 

La obra de Amías ha recibido reconocimiento internacional, incluyendo el Primer Premio en la 12ª Competencia Internacional de Arte Abierto de Teravarna (2025) por El Asiento Vacío, además de menciones honoríficas. Ha expuesto en Puerto Rico y en el extranjero, en muestras colectivas como Historia detrás de una taza (Café Quinto Orden, 2025).

 

Para Amías, el arte no es solo una práctica: es un acto vital de preservación—de la memoria, de la verdad y del ser.

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Amías Ariel Atiles Aulí (San Juan, PR, 2000–), known artistically as Art Duke, is a self-taught Puerto Rican visual artist whose practice began as a refuge after his father’s cancer diagnosis and passing. This loss became the emotional core of his work, shaping a practice that navigates grief, memory, and self-perception.

 

Working primarily with acrylics, graphite, and charcoal, Amías creates paintings that merge self-portraiture, figuration, and abstraction. Each piece functions as a visual diary—an act of reflection, preservation, and healing.

 

His debut collection, Antropomórfico, confronted grief with unflinching vulnerability. Today, his practice expands through two major series:

 

  • Desde Adentro — paintings that reconstruct memory through rain-soaked car interiors, tied to nostalgia, family, and the lingering presence of his late father.

  • DreamWay — a surreal body of work exploring liminal dreamscapes where corridors, portals, and uncanny objects form an evolving Dream Atlas.

 

 

Amías’s work has earned international recognition, including First Prize in Teravarna’s 12th International Open Art Competition (2025) for El Asiento Vacío and additional honorable mentions. He has exhibited in Puerto Rico and abroad, with recent group shows such as Historia detrás de una taza (Café Quinto Orden, 2025).

 

For Amías, art is not only a practice—it is a vital act of preservation: of memory, of truth, and of self.

Paint Tubes

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